Ces dernières années, la montée des jeux de rôle d’action (ARPG) à monde ouvert et à esthétique anime a transformé le paysage vidéoludique sur mobile et PC. En 2025, « Wuthering Waves » du studio Kuro Games s’est imposé comme un concurrent direct de l’indétrônable « Genshin Impact » de HoYoverse. Bien que les deux titres semblent similaires en surface, leurs mécaniques de jeu, leur philosophie de combat et leur narration diffèrent profondément. Cet article examine en quoi Wuthering Waves se distingue, notamment par son système de combat dynamique et sa structure narrative unique.
Mécaniques de combat : fluidité, réactivité et maîtrise
La première différence majeure entre Wuthering Waves et Genshin Impact réside dans la conception de leur système de combat. Wuthering Waves mise sur un gameplay réactif et nerveux qui valorise le timing et la précision du joueur. Contrairement au modèle basé sur les temps de recharge de Genshin, avec ses changements de personnage constants, Wuthering Waves intègre des esquives parfaites, des parades et des annulations d’animation pour enrichir l’expérience de jeu.
L’introduction des Échos — des créatures que l’on peut absorber et invoquer — ajoute une dimension tactique supplémentaire. Les Échos ne servent pas seulement de bonus passifs ou d’attaques spéciales ; ils modifient fondamentalement la manière dont les combats sont abordés. Le bon timing, la synergie entre les Échos et la connaissance des ennemis sont essentiels pour vaincre les adversaires les plus coriaces.
Chaque Résonateur (personnage) a un rôle défini, mais n’est pas contraint par un système de classes rigide. Cela encourage l’expérimentation et permet une grande variété d’approches, que ce soit en solo ou en coopération. L’ensemble du design de combat privilégie le défi et la maîtrise, rappelant des titres comme Devil May Cry ou Sekiro.
Approche basée sur la compétence contre gestion de cooldown
Genshin Impact repose sur la synergie d’équipe, les réactions élémentaires et la gestion des temps de recharge. Bien que cela reste captivant, ce système limite l’expression de la compétence individuelle. Wuthering Waves, quant à lui, propose une prise de décision en temps réel, avec des contres et esquives précises. Les ennemis télégraphient leurs attaques, permettant au joueur d’esquiver ou de riposter au bon moment.
Les personnages disposent dès le départ d’outils défensifs, rendant les affrontements dynamiques et plus interactifs. L’accent est mis sur le positionnement et le timing, ce qui plaira aux joueurs expérimentés de jeux d’action. Kuro Games vise ainsi un public plus technique et exigeant.
Les combats de boss sont également plus complexes, exigeant une attention constante. Une esquive mal exécutée ou une mauvaise lecture des patterns peut coûter cher. Cela renforce le sentiment de mérite lors des victoires et valorise les efforts du joueur.
Univers et narration : un monde post-apocalyptique symbolique
Alors que Genshin Impact nous transporte dans l’univers coloré de Teyvat, composé de nations élémentaires, Wuthering Waves nous immerge dans un monde bien plus sombre et réaliste. L’histoire se déroule après un cataclysme appelé le « Lament », et traite de thèmes comme le traumatisme, la mémoire et la reconstruction de la civilisation.
La ville de Jinzhou et ses environs sont peuplés de ruines, de créatures corrompues et de vestiges oubliés. Le joueur incarne le Rover, un personnage mystérieux réveillé d’un long sommeil sans souvenirs. Cette trame narrative permet une découverte progressive et introspective de l’univers, abordant des sujets profonds liés à l’identité et à la souffrance collective.
Des documents cryptés, fragments de mémoire et récits personnels parsèment le monde. Le lore ne se livre pas facilement — il se mérite, s’assemble et se questionne, contrairement à la narration plus linéaire de Genshin Impact.
Une histoire centrée sur l’introspection psychologique
La dimension émotionnelle de Wuthering Waves est plus subtile et mature. Plutôt que de raconter des récits de dieux et de héros, le jeu s’attache à des histoires humaines marquées par la perte, la mémoire et les dilemmes moraux. Le propos est souvent ambigu, nuancé et introspectif.
Le concept de « résonance », qui confère les pouvoirs aux personnages, est à la fois un mécanisme de gameplay et un symbole narratif. Il incarne les liens avec le passé, les souvenirs partagés et les répercussions des choix humains. Ces thématiques reviennent dans les quêtes secondaires comme dans l’intrigue principale.
Ce parti pris confère au jeu une profondeur rare dans le genre ARPG animé, et invite à la réflexion. Les joueurs sont encouragés à interpréter les événements plutôt qu’à simplement les consommer.
Progression et développement des personnages
Wuthering Waves privilégie un système de progression basé sur la construction à long terme. Les personnages évoluent via des paliers multiples, comme les améliorations Forte, les chaînes de résonance ou les synergies d’armes. Cette profondeur offre de la liberté dans la création de builds et met l’accent sur le style de jeu plutôt que sur la puissance brute.
Contrairement aux constellations fixes et au système d’artefacts aléatoire de Genshin, Wuthering Waves permet plus de flexibilité. Les Échos, armes et talents des Résonateurs s’adaptent à divers scénarios sans enfermer le joueur dans une méta unique.
Le contenu quotidien est plus accessible, avec un système d’endurance équilibré et des courbes de progression moins abruptes. La monétisation reste mesurée, sans incitation excessive à la dépense. Les bannières limitées existent, mais ne bloquent pas l’accès à la fin du contenu pour les joueurs free-to-play.
Liberté de création et exploration intégrée
L’un des atouts majeurs de Wuthering Waves est la liberté offerte dans la personnalisation des personnages. Le jeu ne punit pas les approches alternatives et encourage l’expérimentation via des systèmes modulables. Il est possible d’adapter un Résonateur selon un style offensif, défensif ou équilibré sans être désavantagé.
Cette diversité valorise l’engagement du joueur avec les mécaniques de jeu. Que l’on privilégie les dégâts massifs, le contrôle de foule ou la mobilité, le jeu permet de concevoir un build sur mesure et efficace.
L’exploration est étroitement liée à la progression. Des boss cachés, Échos rares et énigmes environnementales enrichissent l’expérience de jeu. Chaque découverte peut avoir un impact tangible sur le gameplay, rendant l’exploration gratifiante et utile.